60 bästa klassiska filmer att streama just nu
Everett
Vi är här för att utmana din uppfattning om vad som anses vara en klassiker. Om någon bad dig att lista de bästa klassiska filmerna, kanske du skramlar av titlar som vita huset , Det hände en natt, Citizen Kane, eller andra filmer från Hollywoods guldålder . Och även om det definitivt är några av de bästa klassiska filmerna du kan se, är vår definition lite bredare. Det betyder att det också inkluderar Ljungar .
Tänk på det: Vad är en klassisk film, egentligen? För det första är det en film som har några år på sig. (Om den är mindre än 20 år gammal är det i grunden en klassiker i träning.) Men viktigare är att det är en film som är allmänt älskad eller har etsat sig in i kulturens struktur på något betydande sätt.
Så utan vidare, presenterar vi en ny version av de bästa klassiska filmerna någonsin – en som inkluderar dina svartvita favoriter men lämnar utrymme för mer moderna ikoner, som Cher Horowitz. Och den bästa delen? Många av våra bästa klassiska filmer finns på Netflix.
Men gör oss en fördel: Kalla dem inte de 'bästa gamla filmerna'. Det kommer bara att få oss att må dåligt.
-
Med tillstånd från Everett Collection 1/60
Mildred Pierce
Joan Crawford fick sin enda Oscar för att ha spelat Mildred Pierce, arbetarklassens servitris som blev restaurangmogul som kommer att göra nästan vad som helst för att tillfredsställa sin bortskämda, kallhjärtade dotter Vida. Det är en melodramatisk föreställning, fylld med kvardröjande skönhetsbilder och biffiga monologer som blev Crawfords signum. Det är klassiskt Hollywood när det är mest storslaget och glamoröst. För mig är Crawford den definitiva stjärnan i den eran, och Mildred Pierce är hennes definitiva roll. — Christopher Rosa, personalens underhållningsskribent
taurus taurus kompatibilitet
-
MGM/Costesy Everett Collection 2/60
Thelma och Louise
Vad ska man inte älska med denna feministiska klassiker? Den introducerade oss för unge Brad Pitt (välsigna!) och klarade Bechdel-testet med glans. Dessutom gav Susan Sarandon och Geena Davis så otroliga framträdanden som de var både nominerad till bästa kvinnliga huvudroll vid Oscarsgalan. Min rekommendation? Se den här otroliga kompisfilmen över Zoom med en vän du saknar. — Madeline Hirsch, chef för sociala medier r
-
Med tillstånd från Everett Collection 3/60
romersk högtid
Du vet hur du tror att gamla filmer kommer att vara alla smältande accenter och trenchcoats och pärlor och kyssas under månen, och verkligheten i gamla filmer är att de ofta är tråkiga och verkligen rasistiska? Du sätter dig ner för att titta Frukost på Tiffany's , tror du att du är på väg att transporteras till en värld av chica och skämtfyllda måltider som äts i smyckesbutiker, och istället är du i denna oändliga mumla, som ibland avbryts av en man i gult ansikte?
romersk högtid är inte så. romersk högtid är allt du någonsin drömt om – det är den perfekta romantiska komedin. Det handlar om om Audrey Hepburn var en prinsessa som låtsades vara en normal att se världen för dagen, med Gregory Peck som sin guide. Det är i princip början på Aladdin , eller en av de filmerna där en 90-talsskådespelare spelar en presidentdotter som bara vill passa in, förutom med Oscarsvinnande skådespeleri. Du kommer att skratta, du kommer att flämta, du kommer att googla på billiga biljetter till Rom, du kommer att kasta dig tillbaka på din säng och sucka av melankoli när det är över. Om du inte kan resa just nu, romersk högtid är absolut det näst bästa. — Jenny Singer, personalskribent
-
New World Pictures/Costesy Everett Collection 4/60
Ljungar
Elaka tjejer är bra, men har du träffat hennes coolare, äldre syster Ljungar ? Filmen från 1984 var den ursprungliga mörka tonårskomedin – och dess bitande sociala kommentar om bindrottningar, mobbning och sexualitet är lika relevanta som någonsin. 'Det var lite upprörande för sin tid', berättade manusförfattaren Daniel Waters Glamour . 'Jag tror att det förmodligen skulle vara mer upprörande nu.' Hur mycket. — Anna Moeslein, senior underhållningsredaktör
-
20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter reserverade. Med tillstånd: Everett Collection 5/60
Dockornas dal
Den här filmen är objektivt sett inte bra. Skådespeleriet är överdramatiskt, och själva filmen har inte det känslomässiga djup som gjorde boken så fantastisk. Men alla dessa skäl gör det till en rolig, campig klocka. Visuellt är filmen perfekt. Kostymerna är fantastiska – 1950-talets New York och L.A. får mig att önska att jag levde i en annan tid. Och, om du tänker efter, hjälper överspelningen till att göra handlingen mindre deprimerande och lättare att se. (Den handlar om tre kvinnors kamp mot missbruk och showbusiness.) Dessutom fick vi Patty Duke som skrek, Sparkle, Neely! Sparkle, som jag kommer att vara evigt tacksam för. — Bella Cacciatore, skönhetsassistent
-
Walt Disney Co./Courtesy Everett Collection 6/60
Rodgers & Hammersteins Askungen
Detta var det enda Askungen film jag känt till i flera år, och det är den bästa versionen av Askungen att finnas, enligt min mening. Detta var färgblindgjutning innan färgblindgjutning var en grej. Att Whoopi Goldberg och Victor Garber presenteras som föräldrar till Paolo Montalban utan några frågor var genialiskt. Det gav oss också klassiker som The Sweetest Sounds och Impossible, allt tack vare Whitney Houston. Kul fakta: Hon ursprungligen ville spela Askungen . - Khaliha Hawkins, webbproducent
-
Vestron Pictures/Costesy Everett Collection 7/60
Erotiskt dansande
Det är kemin mellan Patrick Swayze och Jennifer Gray som gör Erotiskt dansande en klassiker. Herregud, den mannen och hans armar och hans överkropp och hans ögon och hans rörelser...förlåt, var var vi? Hur som helst, ja, deras kemi. Och låt oss inte glömma soundtracket, inställningen och kärlekshistorien som blir äldre som så många av oss inte kunde få nog av. — Jessica Radloff, västkustredaktör
-
Warner Bros/Courtesy Everett Collection 8/60
Fröken Congeniality
Det är roligt att se tillbaka på alla mina favoritfilmer från när jag var liten – i efterhand, de lade alla slags grunden för mitt liv som vuxen. Visst, jag gick inte med i FBI, gick undercover som Miss New Jersey i en nationell skönhetstävling och blev kär i Benjamin Bratt, men jag skulle vilja tro att Gracie Hart (född Lou Freebush) inspirerade lite av mitt nej. - nonsens attityd. Enkelt uttryckt, om Gracie var en man, skulle hon vara mannen. — Melissa Haney, analytics manager
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 9/60
Annie
Den varaktiga berättelsen om krulhåriga Annie och hennes hund-sidekick, Sandy, har blivit mer besvärlig än ett mjölkaktigt TikTok-recept men – trots sina synkroniserade skrubbande föräldralösa barn och Ann Reinkings Fosse-liknande shimmies – filmen försöker göra ett uttalande utöver hur solen kommer fram imorgon. Utspelar sig under den stora depressionen, Annie försöker sig på politiska och sociala kommentarer (om än inte lika skarpt som serieserien och Broadway-musikalen före den). Ändå får vi mycket om FDR:s New Deal, bolsjevikerna, och långa sidan om den republikanske tycoonen Daddy Warbucks syn på kapitalismen. Oroa dig inte, den har också ett ikoniskt framträdande av Carol Burnett, som spelar barnhemschefen Miss Hannigan som en berusad, kåt smus som är benägen att snubbla runt i sidenrockar med flaskor med badkarsgin. Hur klassisk den här filmen än är tappar den poäng i efterhand för sin rasistiska skildring av Punjab, Daddy Warbucks oförklarligt mystiska, förmodligen indiska livvakt. — Perrie Samotin, digital regissör
-
New Line Cinema/Costesy Everett Collection 10/60
Sju
Brad Pitts klimak Vad finns i lådan? scenen kan vara internet meme foder nu, men det gör inte denna David Fincher-film – om två detektiver, Pitt och Morgan Freeman, som försöker hitta en seriemördare som mördar baserat på de sju dödssynderna – mindre klassisk. Det är på en gång en thriller, skräckfilm och en bit av sociala kommentarer. Dessutom har du Gwyneth Paltrow i en ikonisk roll. Det finns en anledning till att jag skrev ett papper om detta på college. — Abby Gardner, bidragande författare
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 11/60
En liga för mig själv
Enbart skådespelarna ämnade den här filmen till storhet. Feministikonen Geena Davis, Rosie O'Donnell när hon är som mest lustiga, USA:s pappa, Tom Hanks och Madonna (jag upprepar, Madonna ) alla pryder skärmen. Jag är inte allmänt intresserad av sport, men det här lagets resa till storhet misslyckas aldrig med att få mig att känna mig varm och suddig. Och vem behöver inte en liten tjejkraft i sitt liv? — M.H.
-
TriStar Pictures/Costesy Everett Collection 12/60
Jawbreaker
Om Elaka tjejer och Ljungar fick ett barn - och barnet bar allt i Delias katalog och hade en grej för John Waters-filmer - den bebisen skulle bli Jawbreaker . Rose McGowan var skräddarsydd för rollen som Courtney, den bitiga huvudledaren i en grupp populära tjejer som av misstag dödar sin bästa vän med en käkbrytare. Den här filmen har allt: ett makeover-montage, ett 90-tals upplopp-grrrl-tungt soundtrack och en cameo från Marylin Mason. Det är en perfekt mörk komedi och kommentar till grymheten i gymnasiet. Det är också bara sjukt roligt att se. — FÖRE KRISTUS.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 13/60
Huvudscenen
Nämn en mer ikonisk dansfilm än Huvudscenen . Jag väntar. Den har allt: drama, heta killar i tighta byxor, en häftig 21-årig Zoe Saldana (hennes första film!) och den mest förtjusande oslagna balettfinalen som på något sätt alltid lyckas värma ditt hjärta och få dig att krypa samtidigt tid. (Motorcykeln, sängen...jag menar!) Visst, 2020 blir Cooper oändligt mycket snålare än vad jag minns när han gick i mellanstadiet, men kvinnorna som vägrar ta hans skit förblir desamma. — Lindsay Schallon, senior skönhetsredaktör
-
Walt Disney Co./Courtesy Everett Collection 14/60
Skönheten och Odjuret
Ingen respekt för Elsa och the Frysta gäng, men Skönheten och Odjuret är Disney när den är som bäst. Berättelsens lärdomar – att vara sann mot dig själv, älska andra för vem de är på insidan – är universella. Musiken är catchy och tidlös. Den har till och med mode! En annan statistik för dess 'klassiska' status: Skönheten och Odjuret var den första animerade filmen som nominerades till bästa film vid Oscarsgalan. — A.M.
-
Paramount/artighet Everett Collection 15/60
Ledtråd
Ledtråd är rent kaotiskt gott. Den har alla ingredienser för en omedelbar kultklassiker: Tim Curry på höjden av sina krafter, en chic hemsökt herrgård, flera slut, mord. Åh, och det är baserat på ett brädspel. Älskare av högläger, notera. Den här är ett måste att titta på. — M.H.
-
Paramount/Costesy Everett Collection 16/60
Aningslös
Med tanke på att jag tillbringar det mesta av min tid dessa karantändagar något ensemble-y utmanad (och väldigt mycket inte i mode-offer-bemärkelsen), är det förmodligen inte förvånande att jag har tillgripit att oändligt titta på, möjligen min favorit-mode, tonåring som kommer i åldern feel-good-film genom tiderna: Aningslös . Vem är bättre att leva ställföreträdande genom, just nu, än Cher Horowitz och hennes 30 år-för-sin-tid, datorgenererade, mekaniskt manövrerade outfit-matchande garderob? jag betyda ! Men om du fortfarande arbeta under missförståndet att den här filmen bara handlar om kläder och rika tonåringar, ja: som om. Om scenen efter scen med generationsdefinierande one-liners inte räcker för att övertyga dig om något annat, har det filmen lär oss om självuttryck, acceptans och tolerans vida överträffat modevisningen. Att säga att den här filmen definierade min tonårstid är en lögn. Det definierade mina tjugoårsålder också, och är fortfarande på väg i trettioårsåldern. Jag introducerade till och med min dotter för det när hon fyllde fyra (jag höll bara för öronen för glåporden). Det är verkligen upplyftande. Håller du inte med mig? VAD SOM HELST . - Natasha Pearlman, verkställande redaktör
-
Universal/Costesy Everett Collection 17/60
Döden blir henne
Döden blir henne är en av många filmer jag tittade på eftersom jag hela tiden såg den på Tumblr när jag gick på college. Filmen har en kultföljande och med rätta: Meryl Streep och Goldie Hawn spelar rivaliserande ex-vänner som dricker en dryck för evig ungdom (men uppenbarligen blir det inte som planerat). Med läckra one-liners som She's a woman. En kvinna, Ernest. Från Newark, för guds skull, den här kan man inte missa. — K.H.
-
Med tillstånd från Everett Collection 18/60
Dubbel ersättning
Denna neo-noir-kriminalklassiker, med Fred MacMurray och Barbara Stanwyck i huvudrollerna, berättas mest genom tillbakablickar från MacMurrays karaktär, en försäkringssäljare. Nu är termen dubbel ersättning en klausul som används i försäkringar som möjliggör en större utbetalning på en livförsäkring om en person dör av oavsiktliga orsaker, vilket kan inkludera mord - så länge som personen som är inblandad i brottet inte ligger bakom sa mord. Jag tror att du kan se vart det här är på väg, men att se allt spelas ut är en verkligt fantastisk filmupplevelse. — A.G.
-
Miramax/Courtesy Everett Collection 19/60
Good Will Hunting
Jag var den absolut perfekta måldemon för den här filmen när den släpptes för första gången: en 22-årig college senior med en kärlek till film och storstadsdrömmar. Matt Damon och Ben Affleck var inte så mycket äldre än mig, och deras framgångssaga fanns överallt i marknadsföringen av filmen – och det inspirerade mig mycket. Men manuset, framträdandena och det episkt hjärtskärande Elliot Smith-soundtracket är det som håller fast vid mig och får mig att komma tillbaka. Robin Williams' It's not your fault speech, Affleck's the best part of my day monolog, och Damons How do you like them apples? är fortfarande lika färska i mitt minne idag som de var då. — A.G.
-
Universal/Costesy Everett Collection 20/60
Erin Brockovich
Av någon anledning tog det lång tid för mig att komma runt och titta Erin Brockovich. Men den här filmen om den legendariska sanna historien om en kvinna som kämpar för vad som är rätt mot otroliga odds har sedan dess blivit en av mina favoriter. Det får mig att vilja bli advokat, vetenskapsman och Julia Roberts på en gång. — M.H.
-
20thCentFox/Courtesy Everett Collection 21/60
Ensam hemma
Du vet att en semesterfilm är bra när du kommer på att du streamar den vid midnatt en slumpmässig aprilnatt. Macaulay Culkins framträdande som en ung pojke vars familj av misstag lämnar honom ensam hemma på julen är oändligt förtjusande – liksom skriften från Frukostklubb geni John Hughes. — A.M.
-
Med tillstånd från Everett Collection 22/60
Käftar
Det finns ett fall för Käftar är den största skräckfilmen genom tiderna, och jag är här för att göra den. Är den lika spöklik som pop-up Halloween ? Nej. Så visuellt irriterande som Mardröm på Elm Street ? Inte exakt. Men vad Käftar saknar klassiska skräcktroper tar det igen i ren spänning. Tänk på det: Du ser aldrig monstret – hajen – förrän i slutet, men du spenderar hela filmen skräckslagen för det. Bara dessa två pianonoter räcker för att få en rysning längs ryggraden. Om det inte är skräckmästeri, vad är det då? — C.R.
-
Warner Bros/Courtesy Everett Collection 23/60
Liten skräckaffär
Det är en välbekant del av lägret, men den här bisarra berättelsen är en gigantisk allegori, en psykologisk fars, en grekisk tragedi och vad som helst Freud skulle ha haft en fältdag med. På pappret verkar det galet: En föräldralös barn som heter Seymour med sorg, arbetar i en växtaffär i en icke namngiven slum i städerna och furar åt sin töntiga kollega Audrey. Under en solförmörkelse upptäcker han en märklig växt som lockar kunder till den sviktande butiken. Affärerna blomstrar, men till ett pris: Växten, som Seymour har döpt till Audrey II, kan prata och den kräver mänskligt blod för att trivas. Seymour följer, men när växten växer kräver den mer, mer, mer. Om Seymour kan fortsätta att leverera, lovar växten att ge honom allt hans hjärta önskar. Filmen från 1986 är bara en av många återgivningar, av vilka de flesta har dykt upp på scenen, men dess hyllning till klassiska B-filmer, dess trio soulsångare som en grekisk kör, dess sadistiska tandläkare som så småningom blir växtmat, och dess ikoniska soundtrack ( felfritt sjungs, år senare, av alla från Jake Gyllenhaa l till MJ Rodriguez !) gör det till en klassisk kultfilm. — P.S.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 24/60
Små kvinnor
Innan Saoirse Ronan fanns Winona Ryder. Denna 90-talsversion av Små kvinnor kanske överskuggas av Greta Gerwigs lika briljanta uppdatering, men den har fortfarande en speciell plats i mitt hjärta. Denna återgivning är mer sentimental, allvarlig och trogen Louisa May Alcotts originalroman. Dessutom får det mig alltid att gråta fult. Om du behöver en bra snyftning kan jag inte rekommendera det tillräckligt. — M.H.
-
Paramount/Costesy Everett Collection 25/60
Min älskade mamma
Hot take: Inga trådhängare! är den mest citerade raden i filmhistorien. Varje gång en vän, kollega eller familjemedlem beter sig som en dramadrottning kan jag inte låta bli att tänka på den här filmen. Även om det var kritiskt panorerat vid släppet, Min älskade mamma har långsamt infiltrerat den vanliga popkulturen och återuppstått som en lägerklassiker. Gå inte in i den här filmen och förvänta dig en feel-good-film: dialogen är galen, Faye Dunaways prestation är helt olåst och kostymerna är nästa nivå. Men om du uppskattar lägrets mörka konst kommer du att älska den märkliga och roliga resan som är Min älskade mamma . - M.H.
-
MGM/Costesy Everett Collection 26/60
Moonstruck
Om du inte har sett Moonstruck och undrar varför den romantiska komedin vann tre Oscarsutmärkelser 1988, allt du behöver veta är detta: Det finns en scen där Nicolas Cage bekänner sin kärlek till Cher och hon slår honom - två gånger! - och skriker, 'Snap out of it !' Ikonisk. Och nu vill du se, eller hur? — A.M.
-
MCA/Courtesy Everett Collection 27/60
Notting hill
Jag är bara en tjej som står framför en pojke och ber honom att älska henne. Queen of rom-coms Julia Roberts – med huvudrollen som Hollywood-skådespelaren Anna Scott – sa den minnesvärda repliken till vanliga Will Thacker, spelad av den käcke Hugh Grant, i denna succéfilm från 1999. Från de charmiga platserna (mycket som filmades i Londons Notting Hill) till sagans premiss (en vanlig kille dejtar och gifter sig med sina drömmars filmstjärna) kan fansen fortfarande inte få nog ens 21 år senare. — J.R.
-
TriStar Pictures/Costesy Everett Collection 29/60
Philadelphia
Tom Hanks fick sin första Oscar någonsin för Philadelphia, där han spelar en homosexuell advokat som tror att hans firma sparkade honom för hans AIDS-diagnos. Denzel Washington spelar advokaten som försvarar honom, och deras energi på skärmen är påtaglig och kraftfull. Philadelphia är en av de första mainstream-filmerna i Hollywood som utforskade frågor som homosexualitet och hiv/aids och var en bildande visning för många queer människor. Jag själv inklusive. — C.R.
-
United Artists/Costesy Everett Collection 30/60
Fågelburen
På baksidan av formativ queer visning är Fågelburen, en högljudd film som handlar om en ung heteroman som försöker gömma sina homosexuella fäder (Nathan Lane och Robin Williams) från sin flickväns konservativa föräldrar. En komedi av misstag utspelar sig snart, med Lane som utan tvekan ger sin karriärs bästa prestation. Och det säger något. — C.R.
-
Med tillstånd från Everett Collection 31/60
Bakruta
Den här filmen är förmodligen min favorit från Alfred Hitchcocks vansinnigt rika resumé av arbete – och pojke är den relevant just nu. Jimmy Stewarts Jeff är begränsad till sin lägenhet i New York City (och en rullstol) med ett brutet ben och börjar titta på och lyssna på sina grannar för underhållning. ( Låter det bekant?! ) Saker och ting tar en vändning när han tror att han bevittnar ett mord, så jag kommer inte att förstöra resten. Men du kommer också att vilja ta del av Grace Kellys fantastiska 50-talsstil. — A.G.
-
Buena Vista Pictures / Courtesy Everett Collection 32/60
Vacker kvinna
När Richard Gere körde genom Hollywood Hills till King of Wishful Thinking visste jag att jag var fast. Ungefär som det med leads in Erotiskt dansande , kemin mellan Gere och Julia Roberts är borta från listorna. Shoppingmontaget längs Rodeo Drive (bebis) är fortfarande legendariskt, och Reg. Bev. Wil. kommer för alltid att bli känd som Vacker kvinna hotell. Nämn mig en mer ikonisk ära än så. — J.R.
-
United Artists/Costesy Everett Collection 33/60
Klippig
Den ultimata underdogen med det största hjärtat, Rocky Balboa vann över massorna när filmen hade premiär 1976. Den skrevs av och med Sylvester Stallone i huvudrollen och vann Oscar för bästa film året efter och cementerade Rocky som den ultimata hjälten. Hans humor, medkänsla och hans kärlek till Adrian (Talia Shire) fängslade publiken och ledde till ytterligare fem filmer, plus spin-off Tro . - J.R.
-
Dimension Films/Costesy Everett Collection 34/60
Skrika
När Skrika hade premiär 1996, ingen hade sett något liknande tidigare. Här var en subversiv slasher-film som var helt självmedveten om alla skräckgenretroper...och gjorde dem ändå. Och det är roligt? Absolut banbrytande. Under åren efter har många försökt efterlikna Skrika s skräck-komediblandning, men det finns inget som är riktigt som originalet. — A.M.
-
Med tillstånd från Everett Collection 35/60
Sjunger i regnet
Detta är definitionen av en feel-good-film. Handlingen är varken här eller där – den utspelar sig på 20-talet när filmstudior börjar gå över till talkies – men fungerar mer som ett fordon för några av de bästa och största dansnumren på skärmen. Du kan inte låta bli att le medan Gene Kelly och Donald O'Connor tappdansar med imponerande fart, eller när Debbie Reynolds hoppar ur en gigantisk tårta. Kostymerna är vackra, komedin håller i sig över 60 år senare, och musiken är väldigt catchy. Jag tar på mig den när jag känner mig nere. — FÖRE KRISTUS.
-
Buena Vista Pictures / Courtesy Everett Collection 36/60
Systerakt 2: Tillbaka i vanan
Jag har sett Systerakt bara en gång, men jag har sett Systerakt 2: Tillbaka i vanan minst 50 gånger. Varför? Först och främst har vi Whoopi Goldberg, Lauryn Hill, Dame Maggie Smith och Jennifer Love Hewitt. (Nämn en mer ikonisk skådespelare.) Sedan finns det Åh härliga dag scen som Harry Styles sade en gång inspirerade honom att bli sångare. (Smaka!) Och, naturligtvis, det finns den sista sekvensen som på något sätt blandar Janet Jackson och Naughty by Nature till en oförglömlig remix av Joyful, Joyful. Det är omöjligt att gå därifrån utan ett leende på läpparna. — M.H.
-
20thCentFox/Courtesy Everett Collection 37/60
Ljudet av musik
Denna klassiker, som ligger bland de mycket levande kullarna i Salzburg, Österrike, har haft många inkarnationer, men ingen – inte de många scenversionerna och absolut inte live NBC-versionen (förlåt, Carrie Underwood) – kan jämföras med detta tre timmar långa filmiska mästerverk om Maria, en misslyckad nunna (en ung Julie Andrews) som blir guvernant för en strikt änkeman, kapten Von Trapp (en löjligt het Christopher Plummer) och hans sju barn. Efter en stenig start tar Maria med sig glädje och musik tillbaka till hushållet, och hennes (påtagliga!) kemi med kaptenen bevisar för mycket och – trots hans förlovning med en snygg baronessa – hamnar de tillsammans bara för att möta förlusten av sitt hemland till det växande nazistpartiet. Kom för Do-Re-Mi; stanna för rebelliska nunnor som bråkar med Hitlers lakejer ! - P.S.
-
MGM/Costesy Everett Collection 38/60
Lägenheten
Den här filmen är en av de största rom-coms genom tiderna, och jag fruktar att den kan gå förlorad för yngre generationer. I mitt tidiga 20-tal introducerade min dåvarande pojkvän mig för Billy Wilders arbete via den här filmen (som han skrev, regisserade och producerade), och medan förhållandet tog slut, finns min kärlek till hans filmer, särskilt den här, kvar.
Här är grundpremissen: CC Bud Baxter (Jack Lemmon) försöker flytta upp på sitt företag, så han låter cheferna använda hans lägenhet för utomäktenskapliga affärer, inklusive Mr. Sheldrake (Fred MacMurray), som råkar ha en på- och avstängt förhållande med kvinnan som Bud är kär i, Fran Lubelik (Shirley MacLaine). Du kan föreställa dig vändningarna som kommer från en sådan romantisk intrig, men dialogen och framträdandena gör detta till en skiktad, komplex, energisk lek. Dessutom gav det oss den klassiska serien Shut up and deal. — A.G.
-
Warner Bros/Courtesy Everett Collection 39/60
Livvakten
Den här filmen har allt. Drama! Romantik! Lewks ! Och vem kunde glömma antalet klassiska låtar som kom ur det? Det är ett måste att se och talar verkligen för sig självt. Men om du behöver mer övertygande, vet bara att Whitney Houstons version av I Will Always Love You är en av de tidigare nämnda klassiska låtarna. — K.H.
-
Med tillstånd från Everett Collection 40/60
Främlingar på ett tåg
Den här filmen är en annan noir-thriller från Alfred Hitchcock, baserad på Patricia Highsmiths roman med samma namn. De titulära främlingar träffas verkligen på ett tåg och får reda på att de båda har någon i sitt liv som de skulle vilja bli av med. De går med på att göra den andres mordiska bud, och tror att det inte finns något sätt att de kommer att fångas eftersom deras liv inte på något sätt hänger ihop. Saker och ting går inte så smidigt som planerat, som du kan föreställa dig. Filmens arv är enormt, eftersom liknande intrig har använts i otaliga filmer och tv-program genom åren. — A.G.
-
Med tillstånd från Everett Collection 41/60
Gudfadern
Mario Puzos bok med samma namn var redan en stor bästsäljare när Francis Ford Coppola-filmen släpptes, så förväntningarna var ganska höga. Och pojke, levererade han. Det finns en anledning Gudfadern (och dess uppföljare, som kom ut 1974) är i filmnördens pantheon av största genom tiderna. Det är ett svepande epos om familj, kriminalitet, svek och, ja, maffian. Michael Corleones (Al Pacino) förvandling under loppet av de två filmerna (låt oss inte spendera för mycket tid på den tredje!) är en av de största karaktärsstudierna som någonsin filmats. — A.G.
-
Universal/Costesy Everett Collection 42/60
Frukostklubben
När jag växte upp sa jag till folk att det här var min favoritfilm. Det är inte riktigt sant, men jag älskar det. Berättelsen om fem tonåringar från olika klick som samlas för lördagsfängelse och knyter ett osannolikt band är tidlös – och vad jag önskade att min gymnasietid hade varit. — C.R.
-
Paramount/Costesy Everett Collection 43/60
The First Wives Club
Det här är min favoritfilm när jag behöver hämta mig. Det finns så många fantastiska skådespelare i den här filmen ... och en cameo från Ivana Trump som gör den ännu mer relevant idag. Min favoritscen är helt klart The First Wives framförande av You Don't Own Me av Lesley Gore. En klassisk scen med en klassisk låt. — K.H.
-
TriStar Pictures/Costesy Everett Collection 44/60
Den naturliga
Du behöver inte vara ett basebollfan för att uppskatta den här bokanpassningen med Robert Redford, Glenn Close och Kim Basinger i huvudrollerna. Det är en svepande berättelse om Roy Hobbs och de kurvor han möter under hela sitt liv och karriär, men det är också en hjärtskärande och fantastisk romans med förlust och hopp. Lägg till ett fantastiskt partitur av Randy Newman, många utmärkelser (fyra Oscarsnomineringar) och den sexiga, pojkaktiga Redford, och resultatet är ett tidlöst mästerverk. — J.R.
-
Warner Bros/Courtesy Everett Collection 45/60
Den lysande
Allt arbete och ingen lek gör Jack till en tråkig pojke. Ärligt talat, bara den raden ger fortfarande frossa i min ryggrad. Baserad på en Stephen King-roman är den här filmen verkligen ett filmiskt mästerverk i händerna på framlidne Stanley Kubrick. Det första spårningsskottet kommer aldrig inte studeras på filmskola, och Jack Nicholsons oslagbara prestation är en total mästarklass i skådespeleri. — A.G.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 46/60
Nyckeln till frihet
Den här filmen kom ut under mitt första år på college, men jag minns verkligen att den tog fäste i mitt liv när jag började se den på TV. Jag kunde inte räkna hur många gånger jag har sett den, och den blir verkligen aldrig gammal eller tråkig. Det är den typen av film som, om jag råkar ut för den, måste jag se till slutet, även om klockan är 01.00. behöver att se Red och Andy återförenas på den stranden, annars kommer jag inte att kunna sova. Det är bara reglerna. — A.G.
-
TriStar Pictures/Costesy Everett Collection 47/60
Mupparna tar Manhattan
De är dockor, ja, men under 1970- och 80-talen var Jim Hensons Muppets universum smarta, lustigt självrefererande och – mest konstigt nog – unga vuxna. Dessa dockor var inte åldrade som barn, och i den otroligt kvicka satirkomedin från 1984 Mupparna tar Manhattan, gänget tog examen från college (ja, grodor och grisar, och björnar och oidentifierade varelser gick till ett vanligt universitet och smälte in) för att göra det stort på Broadway. Filmen är en sann hyllning till ett svunnet New York City och dess en gång glittrande showbizkultur, med cameos av Liza Minneli, Joan Rivers, Gregory Hines och mer. Förbered dig på att skratta högt, sedan google Is Vilken skillnad till riktig parfym? - P.S.
-
Paramount/Costesy Everett Collection 48/60
Den begåvade Mr. Ripley.
Baserad på Patricia Highsmiths noirish roman från 1955, är allt med den här filmen utsökt - den drömska bakgrunden av Italiens klippiga stränder, det taggiga soundtracket som växlar mellan atmosfäriska instrumentaler och klassisk jazz, de lysande och ofta läskiga framträdandena av Matt Damon, Jude Law, Phillip Seymour Hoffman, Cate Blanchett och Gwyneth Paltrow. Om du inte har sett den kommer jag inte att förstöra den, men låt oss bara säga att internets nuvarande besatthet av grifterkultur och bluffsomrar inte har någonting på Damons prestation som en ensam, instängd sociopat som hyllar sig in i – och så småningom tar över. —en miljonär playboys idylliska liv utomlands. Allt med denna perfekta film är en humör . - P.S.
-
Orion Pictures Corp/Courtesy Everett Co / Everett Collection 49/60
När lammen tystnar
Skräckfilmer gör vanligtvis inte stora intryck under prissäsongen, men När lammen tystnar är det mest kända undantaget. Den svepte över alla stora kategorier (Bästa film, Bästa regi, Bästa skådespelare, Bästa kvinnliga huvudroll, Bästa anpassade manus) vid Oscarsgalan under det år den var kvalificerad och var också en enorm framgång i biljettkassan. För mig är den felfri och fullständigt omvisningsbar. Anthony Hopkins Hannibal Lecter är lika skrämmande första gången som han är 100:e – liksom raden Den lägger lotionen i korgen. Och den där sista konfrontationen i mörkret mellan Clarice (Jodie Foster) och Buffalo Bill? Jag skakar. — A.G.
-
Buena Vista Pictures / Courtesy Everett Collection 50/60
Tre män och en baby
Jag kan inte nämna Tre män och en baby utan att också ge rekvisita till dess uppföljare, Tre män och en liten dam , som, såvitt jag är orolig, förtjänar lika utmärkelser. Men för det här inläggets skull kommer vi att hålla oss till originalet, som gav oss den hetaste trion långt före Jonas Brothers (det skulle vara Tom Selleck, Ted Danson och Steve Guttenberg) i denna berättelse om tre ungkarlar som lärde sig att förälder. — J.R.
-
20thCentFox/Courtesy Everett Collection 51/60
Titanic
Låt mig sätta scenen här: Jag hade precis avslutat finalen av första terminen av mitt sista år på Duke, och de flesta av mina andra vänner studerade fortfarande, men jag övertygade ett par personer att komma och se den nya Leonardo DiCaprio-filmen med mig. (Vi var alla redan stora fans!) Det var mycket press på den tiden om huruvida denna stora budgetfilm skulle bli en total flopp eller inte. Men när vi gick ut från den där teatern med svullna ögon var allt vi kunde prata om hur fantastiskt det var. Jag gick genast hem på jullovet och krävde att hela min familj skulle gå och se den med mig, och sedan mina vänner hemma. Rose och Jack är fortfarande två av mina favoriter genom tiderna, även om jag inte förstår varför de använder varandras förnamn så ofta. Mitt hjärta kommer att fortsätta för evigt för den här filmen. Och ja, de borde ha försökt få upp Jack på den där dörren. — A.G.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 52/60
Trupp Beverly Hills
Den här filmen är piggare än att öppna en flaska Pellegrino på Spago, och den blir aldrig, aldrig gammal. Shelley Long är en GD-ljusstråle när Phyllis Nefler, en galen, älskvärd hemmafru från Beverly Hills på gränsen till skilsmässa och – för att bevisa att hon kan göra mer än att spendera pengar på Rodeo Drive – blir ledare för sin dotters Wilderness Girl-trupp , en uppenbar pjäs på flickscouterna. Även om Phyllis saknar friluftslivsskicklighet, lär hon hennes innehav av privilegierade interpoleringar hur man överlever i Beverly Hills vilda. Detta inkluderar att tälta på Beverly Hills Hotel, tjäna smyckesvärderingslappar och hålla ett stjärnspäckat teleton för att sälja kakor. Naturligtvis har Phyllis ett hjärta av guld och hjälper varje ung flicka i truppen (som är full av unga stjärnor inklusive Jenny Lewis, Carla Gugino, Kelli Martin och fler) att hantera sina egna problem. Hon är en fantastisk person, ni! Modet är en fröjd, liksom technicolor drömbilden från 1980-talets Kalifornien. — P.S.
-
Paramount Classics/artighet Everett Col / Everett Collection 53/60
Jungfruns självmord
Jag älskar den här filmen så mycket att den har blivit en central del av min personlighet. Jungfruns självmord berättar historien om fyra tonårssystrar som alla dör av självmord inom några månader, berättade genom ögonen på pojkarna som bor i deras grannskap. Även om handlingen är extrem, fångar filmen perfekt hur det känns att vara en missförstådd tonårstjej. Den är vackert inspelad i Sofia Coppolas signatur drömmande stil, och Kirstin Dunst är otroligt fängslande som Lissabons främsta syster. — FÖRE KRISTUS.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 54/60
När Harry träffade Sally…
Ge mig vilken Nora Ephron-film som helst att se, så blir jag glad. Men ge mig När Harry träffade Sally , och jag kommer att bli överlycklig. Kemin mellan Meg Ryan och Billy Crystal! De ikoniska bilderna av New York City! De överdimensionerade blazrarna, tjocka tröjorna och byxorna med hög midja! Den här filmen känns alltid som en varm kopp kaffe på höstens första kalla morgon, och jag skulle kunna se den vilken dag på året som helst. — M.H.
-
ph: Randee St. Nicholas/Everett 55/60
Väntar på att andas ut
Alla filmer som innehåller denna stjärnspäckade skådespelare (Angela Bassett, Lela Rochon, Whitney Houston och Loretta Divine) borde få dig att vilja lyssna. Väntar på att andas ut följer fyra vänner när de navigerar i sina karriärer, familj och relationer. Och den innehåller en av mina favoritscener av Angela Bassett. Jag hoppas att jag aldrig behöver tända min blivande mans bil i brand, men om jag gör det hoppas jag att jag ser lika bra ut som hon. — K.H.
-
Med tillstånd från Everett Collection 56/60
vit jul
För mig är det inte officiellt semesterperiod förrän jag har sett vit jul . Musikalen från 1954 spelar Bing Cosby, Rosemary Clooney, Danny Kaye och Vera-Ellen som fyra artister som bestämmer sig för att vara värd för en stor show för att rädda ett litet värdshus i Vermont. Enbart den hjärtvärmande handlingen skulle vinna vem som helst, men det är musiken av Irving Berlin som tar den här filmen till en annan nivå. — A.M.
-
Med tillstånd från Everett Collection 57/60
Vad har någonsin hänt med baby Jane?
Crawford gör flera framträdanden på den här listan - den här gången för Vad har någonsin hänt med baby Jane?, en genuint skrämmande film där hon och Bette Davis spelar bittra, åldrande systrar som lever tillsammans och psykologiskt plågar varandra i sina skymningsår. (Tja, det är Daviss Jane Hudson som plågar sin rullstolsbundna syster, Blanche.) Filmen fungerar på flera nivåer: som rak skräck, som en bitande social kommentar om Hollywoods behandling av äldre kvinnor och som en ögonblicksbild för en av popkulturens största fejder. . Crawford och Davis var rivaler i verkliga livet också, och att se dem på skärmen tillsammans är en spänning. Så spännande faktiskt att Ryan Murphy gjorde en miniserie 2017 om tillkomsten av Vad har någonsin hänt med baby Jane? med Jessica Lange och Susan Sarandon som spelar Crawford respektive Davis. — C.R.
-
Med tillstånd från Everett Collection 58/60
Sunset Boulevard
Sunset Boulevard håller i sig 2020. Den åldrande stjärnan Norma Desmonds desperata försök att förbli relevant känns konstigt förutseende när kvinnor fortsätter att kämpa för lika ledande roller, regissörsjobb och skärmtid i Hollywood. Det finns något oändligt övertygande med ett tragiskt fall från berömmelse, och Gloria Swansons fantastiska prestation genom tiderna håller i dig långt efter att filmen är slut. — M.H.
-
Columbia Pictures/Costesy Everett Collection 59/60
Kan knappt vänta
Det sena 90-talet var en skam för rikedomar så långt som framstående tonårsfilmer— Aldrig blivit kysst, 10 saker jag hatar med dig , Gör mig galen , Varsity Blues , Hon är allt det där , amerikansk paj , och – naturligtvis – gymnasiets mest mediokra svanesång, Kan knappt vänta. För att vara tydlig är den här filmen inte medioker; formella kritiker trodde bara att det var (1998 hade Roger Ebert, som var 56 vid den tiden, magen för att ge den en ynka och en halv stjärna! ). Trots dess titel, som jag fortfarande inte förstår, är den ett mästerverk av galenskaper före årtusendet. Filmen utspelar sig till stor del under en enda kväll, när alla klyschiga klick möts på en hemmafest den sista kvällen på gymnasiet och den tysta trevliga killen Preston (Ethan Embry) planerar att äntligen bekänna sin kärlek till hejarklacksledaren Amanda (Jennifer Love Hewitt) , självklart). Ungefär tusen andra berättelser förekommer, liksom framträdanden av nästan alla dagens unga stjärnor, inklusive Seth Green, Lauren Ambrose, Jason Segal, Donald Faison, Melissa Joan Hart, Breckin Meyer, Peter Faccinelli, Jaime Pressly, Selma Blair, Sean Patrick Thomas , och – oförklarligt – en cameo av Jenna Elfman som strippa i en ängladräkt. Den är så perfekt representativ för en mycket specifik era att den inte anses vara en klassiker. — P.S.
-
Miramax/Courtesy Everett Collection 60/60
Pulp Fiction
Rotten Tomatoes kritiska konsensus om denna film läser , En av 1990-talets mest inflytelserika filmer, Pulp Fiction är en delirisk postmodern blandning av neo-noir-spänningar, becksvart humor och popkulturella prövstenar. Det är sant, men det saknas en viktig del av information: att detta är av Uma Thurmans mest fulländade framträdanden. Det är verkligen hennes mest ikoniska. — C.R.
Dela Med Dina Vänner:
