Federico Garcia Lorca fakta & arbetsblad

Federico Garcia Lorca var en spansk poet, pjäs och prosaförfattare som var en del av Generation of ’27 och anses vara den mest framstående författaren av spansk litteratur på 1900-talet. Under det spanska inbördeskriget sköts han till döds av anhängare till general Francisco Franco.

Se faktafilen nedan för mer information om Federico Garcia Lorca eller alternativt kan du ladda ner vårt 30-sidiga Federico Garcia Lorca-kalkylbladspaket för att använda i klassrummet eller hemmiljön.

Nyckelfakta och information

Barndom och utbildning

• Federico del Sagrado Corazón de Jesús García Lorca, den äldsta av fyra barn, föddes den 5 juni 1898, till en förmögen godsägare och pianolärare.
• Lorca växte upp på landsbygden i Andalusien. Vid 10 års ålder flyttade hans familj till Granada, där han gick på ett privat, sekulärt institut förutom en katolsk offentlig skola.
• Lorca gick in på fakulteten för juridik vid universitetet i Granada men var en olycklig student mest känd för sina extraordinära talanger som pianist. Han tog nio år att slutföra en kandidatexamen.
• Trots planerna på att bli musiker och kompositör vände han sig till att skriva i sena tonåren. Hans första experiment i prosa , poesi , och drama avslöjar en intensiv andlig och sexuell sjukdom tillsammans med en ungdomlig hängivenhet till sådana författare som Shakespeare , Goethe , den spanske poeten Antonio Machado, och den nicaraguanske poeten Rubén Darío, fader till latinamerikansk modernism, en sen och dekadent blomning av romantiken.
• 1919 flyttade Lorca till Residencia de Estudiantes i Madrid, ett prestigefyllt och socialt progressivt herrhem, där han träffade filmskaparen Luis Buñuel och konstnären Salvador Dalí, som senare blev en nära följeslagare.
• I Madrid blev Lorca också vän med den kända äldre poeten Juan Ramon Jimenez och en krets av poeter i hans egen ålder, bland dem Rafael Alberti, Jorge Guillen och Pedro Salinas.

Tidiga skrifter

• Lorca var en fulländad stylist och sökte under hela sin karriär att ställa ihop och kombinera genrer. Hans dikter, pjäser och prosa frammanar ofta andra, främst populära, former av musik, konst och litteratur.
• Hans första bok, Impressions and Landscapes (1918), ett prosaverk i modernistisk tradition, krönikerade Lorcas sentimentala svar på en rad resor genom Spanien som universitetsstudent.
• Libro de poemas ('Diktboken'), en samling övervägande modernistiska dikter skrivna under hans yngre år, följde 1921. Båda skrifterna gjorde Lorca besviken och förstärkte hans inneboende motstånd mot publicering, ett faktum som ledde till frekventa förseningar i publiceringen och produktion av hans verk. Lorca föredrog att framföra sina dikter och pjäser, och hans histrioniska recitationer drog till sig otaliga beundrare.
• Den spanske regissören Gregorio Martinez Sierra uruppförde Lorcas första pjäs i full längd, El maleficio de la mariposa (Fjärilens onda besvärjelse i fem pjäser: komedier och tragikomedier), ett symbolistiskt verk om en kärlekssjuk kackerlacka, i Madrid 1920. Kritiker och publik. förlöjligade dramat och det stängde efter fyra föreställningar.
• Lorcas nästa pjäs i full längd, det historiska versdramat Mariana Pineda, skrevs 1923 och öppnades 1927 i en produktion med uppsättningar av Dali, och fick blandade recensioner.
• I början av 1920-talet började Lorca experimentera med korta, elliptiska versformer inspirerade av spansk folksång, japansk haiku och samtida avantgardepoetik. Han skrev en fantastisk serie korta dikter arrangerade i tematiska 'sviter', senare samlade och publicerade 1983 under titeln Suites.
• 1922 samarbetade Lorca med den framstående andalusiske kompositören Manuel de Falla på en festival för cante jondo (”djup sång”) i Granada, vilket ökade författarens intresse för populär andalusisk sång. I en gnistrande inspiration skrev han en serie dikter baserade på sånger av de andalusiska zigenarna.
• Ännu mer komprimerad än sviter, Poema del cante jondo, skriven från 1921 till 1925 och publicerad 1931, erbjuder en radikal syntes av det traditionella och avantgardet. Serien signalerade Lorcas framväxt som en mogen poet.
• Hans samarbete med Falla intresserade Lorca ytterligare för att lära sig om den spanska dockteatertraditionen. 1923 skrev han Los titeres de Cachiporra ('The Billy-Club Puppets'), den första av flera versioner av ett dockspel inspirerat av den klassiska andalusiska Grand Guignol.

Engagemang med Dali

• Från 1925 till 1928 var Lorca passionerat engagerad i Salvador Dali. Intensiteten i deras förhållande fick Lorca att erkänna, om inte helt acceptera, sin egen homosexualitet.
• På Dalis uppmaning började poeten experimentera mer djärvt med avantgardistiska strömningar i konstvärlden, särskilt surrealism, även om han vägrade att anpassa sig till någon rörelse.
• I dikter som Oda a Salvador Dalí (1925-26), Canciones (skriven 1924, publicerad 1926) och en serie abstruösa prosadikter, försökte Lorca skapa en mer objektiv poesi, utan privata känslor och 'planen'. av verkligheten.'
• Han anslöt sig till sina samtida i att upphöja Don Luis de Gongora, en spansk poet från 1500-talet känd för sin passionerade, tätt metaforiska vers. Lorca och hans poetkolleger firade trehundraårsdagen av Gongoras död 1927 och blev därefter känd som '1927 års generation.'
• Under tiden fortsatte Lorca att bryta den populära spanska traditionen i sina pjäser La zapatera prodigiosa ('Skomakarens underbara fru', skriven 1924, premiär 1930), en klassisk fars, och El amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín ('Kärleken av Don Perlimplín med Belisa i deras trädgård i fem pjäser: komedier och tragikomedier, skriven 1925, premiär 1933), en 'grotesk tragedi' delvis hämtad från en spansk serieserie från 1700-talet.
• Båda pjäserna avslöjar teman som är gemensamma för Lorcas verk: tidens nyckfullhet, kärlekens och dödens destruktiva krafter, identitetsfantomer, konst, barndom och sex.
• 1928, med Dalis uppmuntran, ställde Lorca ut sina teckningar offentligt. En begåvad ritare välsignad med en häpnadsväckande visuell fantasi, Lorca producerade hundratals skisser under sin livstid.

Framgång och undergång

• Publiceringen 1928 av Romancero gitano, en poesisekvens inspirerad av den traditionella spanska romantiken, eller balladen, kastade Lorca in i det nationella rampljuset.
• En lyrisk frammaning av den andalusiska zigenarens sinnliga värld, samlingen hänförde spanska läsare, av vilka många antog Lorca för en zigenare. Bokens första upplaga sålde slut inom ett år.
• Genom verkets 18 ballader kombinerade Lorca lyriska och berättande lägen på nya sätt för att bilda vad han beskrev som en tragisk 'Andalusiens dikt'.
• Lorcas plötsliga berömmelse förstörde hans integritet. Detta, tillsammans med bortgången av hans vänskap med Dali, kollapsen av en annan kärleksaffär och en djup andlig kris, kastade Lorca in i en allvarlig depression. Han sökte både release och nyfunnen inspiration genom att besöka New York och Kuba 1929.

Senare verk

• Lorcas vistelse i Förenta staterna och Kuba gav Poeta en Nueva York 1940, en serie dikter vars täta, ibland hallucinatoriska bilder, fria verslinjer och tematiska upptagenhet med urbant förfall och social orättvisa markerar ett djärvt avsteg från Lorcas tidigare verk. Samlingen antyder Charles Baudelaire , Edgar Allan Poe , T.S. Eliot , och Stephen Cranes skrifter, och hyllar Walt Whitman.
• På Kuba skrev Lorca El público (”Publiken”), en komplex, mångfacetterad pjäs som på ett bravurt sätt utforskar karaktären av homosexuell passion. Lorca ansåg att verket, som förblev oproducerat fram till 1978, var 'en dikt som skulle väsas'.
• 1931, när han återvände till Spanien, avslutade han en andra pjäs som syftade till att spränga gränserna för konventionell dramaturgi, Así que pasen cinco años ('En gång fem år passerar'), och han övertog ledningen för en resande studentteatergrupp, La Barraca, sponsrad av Spaniens progressiva nya regering.
• Med premiären 1933 av hans första andalusiska tragedi, Blodbröllop, uppnådde Lorca sin första stora teaterframgång och hjälpte till att inviga den mest lysande eran av spansk teater sedan guldåldern.
• 1933 reste han till Buenos Aires, Argentina , att övervaka flera produktioner av hans pjäser och att hålla en föreläsningsserie. När han var där blev han vän med den chilenska poeten Pablo Neruda , som han samarbetade med för en hyllning till Ruben Darío.
• Trots sitt nya fokus på teater fortsatte Lorca att skriva poesi: Divan del Tamarit, publicerad 1940, är ​​en uppsättning kärleksdikter inspirerade av arabiska versformer; Seis poemas galegos (’Sex galiciska dikter’, publicerad 1935); och Sonetos del amor oscuro ('Sonnetter av mörk kärlek', 1984). De tre samlingarna understryker Lorcas ihållande insisterande på kärlekens och dödens ömsesidiga beroende.
• 1934 svarade Lorca på en tjurfäktarväns död med den majestätiska klagan för en Matador, ett verk känt för sin öppningsrefräng, 'A las cinco de la tarde' ('Klockan fem på eftermiddagen'). Den fyrdelade dikten, hans längsta, bekräftar Lorca som den största av Spaniens eleganta poeter.

Senare år och död

• Under de sista två åren av sitt liv hade Lorca premiär på Yerma (1934), den andra av hans andalusiska tragedier, och avslutade ett första utkast till Bernarda Albas hus, hans tredje tragedi.
• Barndomshändelser och personligheter inspirerade både Bernarda Alba och Doña Rosita la soltera (1935), såväl som Don̄a Rositas tänkta uppföljare, den oavslutade Los sueños de mi prima Aurelia ('Drömmarna om min kusin Aurelia', 1936).
• 1935 utförde Lorca sin mest öppet politiska pjäs, El sueño de la vida ('Drömmen om livet'), ett tekniskt nyskapande verk baserat på senaste händelser i Spanien.
• Lorca var på jobbet sommaren 1936 när det spanska inbördeskriget bröt ut. Den 16 augusti arresterades han i Granada av nationalistiska styrkor, som fördömde hans homosexualitet och hans liberala åsikter, och fängslades utan rättegång. Natten till den 18 eller 19 augusti kördes han till en avlägsen sluttning utanför staden och sköts.
• 1986 markerade den spanska regeringen 50-årsdagen av Lorcas död genom att resa ett monument på platsen för hans mord. Gesten vittnar om Lorcas ställning som den viktigaste spanska poeten och dramatikern på 1900-talet, en man vars verk fortsätter att påverka författare och konstnärer över hela världen och tala till läsare överallt av allt som är mest centralt för det mänskliga tillståndet.

Federico Garcia Lorca arbetsblad

Detta är ett fantastiskt paket som innehåller allt du behöver veta om Federico Garcia Lorca på 30 djupgående sidor. Dessa är färdiga att använda Federico Garcia Lorca-arbetsblad som är perfekta för att lära elever om Federico Garcia Lorca som var en spansk poet, pjäs och prosaförfattare som var en del av Generation of '27 och anses vara den mest framstående författaren av spansk litteratur av 1900-talet. Under det spanska inbördeskriget sköts han till döds av anhängare till general Francisco Franco.

11 januari stjärntecken

Komplett lista över inkluderade arbetsblad

• Författare online
• Frågesport
• Lorca talar
• Fungerar i ordning
• En på en
• Generation av ’27
• Friends for Keeps
• Krigsförfattare
• Mästarna
• 3-2-1, kör!

Länka/citera denna sida

Om du refererar till något av innehållet på den här sidan på din egen webbplats, använd koden nedan för att citera den här sidan som den ursprungliga källan.

Länk kommer att visas som Federico Garcia Lorca fakta och arbetsblad: https://kidskonnect.com - KidsKonnect, 9 juli 2019

Använd med valfri läroplan

Dessa arbetsblad har utformats speciellt för användning med alla internationella läroplaner. Du kan använda dessa kalkylblad i befintligt skick eller redigera dem med Google Presentationer för att göra dem mer specifika för dina egna elevnivåer och läroplansstandarder.

10 juni stjärntecken

Dela Med Dina Vänner: